Blues et gospel

Les Plus célèbres negro spirituals

2026-03-17T00:00:00+01:00

Interprétés par ceux qui en ont fait leur spécialité, on redécouvre, à travers leur voix, la force ou la tendresse des paroles et des mélodies enracinées dans l'histoire de tout un peuple en recherche de liberté.

Man on a mission

2026-01-21T00:00:00+01:00

Dans "Man on a mission", on découvre ou redécouvre avec délectation toute la splendeur de sa voix chaleureuse, puissante et rocailleuse, souvent comparée à celles de Howlin' Wolf ou de B.B King, qui se déploie avec une expressivité bouleversante sur des mélodies toujours entêtantes. "Man a mission, c'est un voyage intérieur, mais c'est aussi et surtout une balade à travers le temps où j'ai tenté de réanimer les invisibles, tous ces grands artistes qui m'ont aidé à être qui je suis" - Manu Lanvin

Memory ghost

2026-01-21T00:00:00+01:00

Le 19 septembre 2025, Steve Tallis fêtera 63 ans de carrière avec un objet rare : Memory Ghost, un coffret triple CD enregistré en prise directe, sans retouche, "comme un unique battement de coeur". Soixante-six titres, près de quatre heures de musique, tous captés en mono dans l'antre analogique de Rob Grant (Poons Head, Fremantle) et pressés à seulement 1 000 exemplaires. Réparti en trois volets - Duo, Snakes of Desire et Solo - l'ensemble trace un chemin qui va du face-à-face tribal avec le percussionniste Gary Ridge à l'électricité fiévreuse d'un quartet, avant de se refermer sur la voix-guitare nue du griot australien. À travers ces sessions one take, Steve Tallis fixe ses memory ghosts - souvenirs si intenses qu'ils laissent des cicatrices invisibles - et transforme chaque chanson en exorcisme collectif, un rituel de chair, de bois et de cordes vibrant dans la pénombre du studio.

Hard road

2026-01-14T00:00:00+01:00

Hard Road est l'album le plus personnel et le plus puissant de Christone Â« Kingfish Â» Ingram à ce jour. Mêlant blues, rock et R&B, il marque un changement radical dans le son et la narration. Produit par Tom Hambridge, Patrick Â« Guitarboy Â» Hayes et Nick Goldston, cet album explore les thèmes de l'amour, de la perte, de l'identité et de la croissance. Sorti sur le label Red Zero Records, propriété de Kingfish, Hard Road reflète sa mission d'honorer la tradition du blues tout en façonnant son avenir

Blame it on eve

2025-12-17T00:00:00+01:00

La chanteuse de blues, de soul et d'Americana, nominée aux Grammy Awards, est aimée et honorée dans le monde entier pour sa musique joyeuse et provocante et ses performances palpitantes. Blame It On Eve est une autre vitrine exaltante de Shemekia Copeland, alors que sa voix entraînante apporte de la chaleur à un éventail contagieux de rockers musclés, de blues percutant, de soul marécageuse et de ballades déchirantes. De nouveaux originaux intenses et d'actualité composent la plupart des morceaux, et des versions imprégnées de soul de chansons de Stevie Wonder et de son père, Johnny Copeland, s'intègrent parfaitement au mélange.

Afroblues

2025-12-16T00:00:00+01:00

La capacité de Natalia M. King à transcender les genres et à évoluer sans cesse en tant qu'artiste lui a valu un public international fidèle. Avec sa voix envoûtante, son jeu de guitare maîtrisé, et son écriture percutante, elle s'impose comme une figure incontournable du blues et du jazz. Toujours en quête de nouvelles sonorités et prête à prendre des risques, King continue de repousser les limites et d'affirmer son influence d'artiste visionnaire. En 2025, Natalia M. King franchit une nouvelle étape audacieuse dans son parcours musical avec la sortie de son nouvel album, "AfroBlues". Ce projet marque une véritable évolution dans son univers, l'emmenant au-delà de ses racines blues pour explorer des sonorités dance pop, mêlant les rythmes envoûtants de l'Afrobeat aux teintes soulful et bluesy qui ont façonné son identité artistique. "AfroBlues" s'annonce comme une fusion vibrante de genres, où se rencontrent l'énergie irrésistible de l'Afrobeat, les textures électroniques de la dance music et la profondeur du blues. Avec cet album, King réaffirme son goût pour l'expérimentation et son désir d'innover, livrant une oeuvre à la croisée des cultures, portée par des thèmes forts : l'émancipation, la joie et la résilience. Grâce à sa capacité unique à fusionner des influences diverses, "AfroBlues" s'annonce comme une addition captivante et novatrice à sa discographie.

One guitar woman : a tribute to the female pioneers of guitar

2025-12-02T00:00:00+01:00

"One Guitar Woman" est un hommage sincère aux pionnières de la guitare - dont Memphis Minnie, Lydia Mendoza, Maybelle Carter, Ida Presti et Sister Rosette Tharpe. L'album met en valeur la dextérité guitaristique de Foley alors qu'elle développe son blues en jouant dans d'autres genres comme le Piédmont fingerpicking, country traditionnel, flamenco et classique.

Sign of the times

2025-12-02T00:00:00+01:00

Les grands artistes prennent le pouls de leur époque. Au cours de son demi-siècle d'existence en tant qu'observateur social de la rue et auteur-compositeur d'une honnêteté brûlante, Walter Trout, icône résiliente du blues-rock, n'a jamais dit à ses fans ce qu'ils devaient penser, ce qu'ils devaient ressentir, où ils devaient se situer politiquement ou ce qu'ils devaient écrire sur leurs pancartes de protestation. Mais à une époque où son pays d'origine - et le monde entier - se déchire sur les lignes de front de la vie moderne, le nouvel album du bluesman américain emblématique, "Sign Of The Times", se fait beaucoup plus dur dans les paroles et dans le son. Il est le cri primal et la soupape de pression dont nous avons tous désespérément besoin. "Je voulais transmettre la colère et l'angoisse qui règnent dans le monde", explique l'artiste de 74 ans. "Pour moi, écrire ces chansons est une thérapie. Elles ne parlent pas seulement de ce qui se passe dans le monde, mais aussi de la façon dont cela vous affecte dans votre tête. Le titre Sign Of The Times s'est imposé comme une évidence...'

Caress me baby

2025-11-24T00:00:00+01:00

L'une des dernières légendes vivantes du blues traditionnel de Louisiane est de retour avec un nouvel album puissant, Caress Me Baby - Le blues, brut et authentique Avec sa guitare tranchante, sa voix rauque et son harmonica envoûtant, Lil' Jimmy Reed perpétue l'héritage du vrai blues. Cet album électrisant capture l'énergie brute et l'authenticité émouvante de Lil' Jimmy Reed, l'un des derniers véritables maîtres du blues traditionnel de Louisiane, enregistré en direct au Calgary Blues Festival. Accompagné par son groupe puissant, le "A' Team", Lil' Jimmy offre une guitare brûlante, une voix rauque et un harmonica envoûtant sur un mélange de classiques de Jimmy Reed, de standards du blues et de compositions originales sincères.

Blues in my DNA

2025-11-18T00:00:00+01:00

The blues summit

2025-10-15T00:00:00+02:00

Au cours des 20 premières années de sa carrière discographique, Devon Allman a clairement démontré une chose : il ne s'arrête jamais. Artiste et interprète, il est constamment en mouvement, avide de repousser ses limites, toujours à la recherche de nouvelles sources d'inspiration et de nouveaux musiciens avec qui collaborer. Cette philosophie le pousse à créer et à aller de l'avant sans cesse. C'est pourquoi sa discographie, bien qu'elle comprenne plusieurs albums solo, comprend également des sorties avec Honeytribe (avec qui il a débuté en 2006), le supergroupe de rock sudiste Royal Southern Brotherhood, ainsi qu'avec l'Allman Betts Band. Un CV en constante évolution, mais déjà à la hauteur de l'héritage musical que lui a légué son défunt père, Gregg Allman, du légendaire Allman Brothers Band. Son nouveau projet, "The Blues Summit", est un rassemblement exceptionnel de légendes du blues qui promet d'électriser la scène. Une fois de plus, il s'agit d'un travail résolument collaboratif qui voit le groupe principal d'Allman s'enrichir de musiciens de renom comme Christone Â« Kingfish Â» Ingram, Larry McCray, Sierra Green, Jimmy Hall et Robert Randolph. Mais cette fois, Allman fait preuve d'une volonté déconcertante de partager la vedette. Il ne se contente pas de mettre ses invités en avant lors de cette session. Sur environ la moitié des dix titres de l'album, il les laisse occuper le devant de la scène. Et comme la plupart de ses invités sont de grands noms du blues, on se retrouve avec l'un des albums les plus bluesy de la carrière d'Allman !

Ain't done with the blues

2025-09-16T00:00:00+02:00

Découvrez "Ain't done with the blues" le 14e album studio de Buddy Guy chez RCA Records. Célébrant son 89e anniversaire, l'album met en valeur le dévouement sans faille de Buddy au blues. Avec des artistes tels que Christone "Kingfish" Ingram, Joe Walsh, The Blind Boys of Alabama, Joe Bonamassa et Peter Frampton, "Ain't done with the blues" a été produit au Blackbird Studio à Nashville, TN. Le nouvel must-have pour les fans de blues !

Room on the porch

2025-09-10T00:00:00+02:00

Avec "Room On The Porch", Taj Mahal, héritier du blues traditionnel, et Keb' Mo', pionnier d'un blues contemporain, fusionnent leurs styles uniques pour créer une musique authentique et chaleureuse, mêlant compositions originales et reprises réinventées. Ce deuxième album commun célèbre la richesse du genre avec des sonorités roots, des guitares expressives et des harmonies vibrantes.

Money & power

2025-09-05T00:00:00+02:00

Nouvelle Pépite découverte par le label RUF Recordss, Ally Marie Venable a tout juste 24 Ans ! Guitariste, Compositrice et Chanteuse venue du Texas. Elle a été élue meilleure guitariste féminine de Blues de l'Année en 2014, 2015 et 2016 par les ETX Music Awards. Son 1er album est paru en 2016 et s'est classé 16ème dans les Charts Blues. Son 2ème album paru en 2017 s'est classé nÂ° 7 au Bilboard Chart Blues Album. Ally Venable, née le 7 avril 1999 à Kilgore, Texas, est une guitariste, chanteuse et compositrice américaine de blues rock. Elle et son groupe, le Ally Venable Band, sont élus respectivement Â« guitariste féminine de l'année Â» aux East Texas Music Awards en 2014 et 2015, et Â« groupe de blues de l'année Â» en 2015 et 2016.

West Georgia blues

2025-08-06T00:00:00+02:00

Le blues aux USA, c'est un peu comme le vin ou le fromage en France : une question de terroirs, dont seuls les plus fins gourmets ou les historiens maniaques savent goûter toutes les nuances. Le blues du Delta ne sonne pas comme celui du Texas, qui est différent de celui du Piedmont, qui n'a rien à voir avec celui de Chicago, et encore moins avec celui de Géorgie. De toutes ces subtilités, le jeune bluesman Jontavious Willis s'amuse un peu en titrant son troisième album West Georgia Blues. Il en vient, de cet état du Sud, et plus précisément de Greenville à la frontière de l'Alabama. Mais il ne compte pas en rester là. Inspiré par le style boogie et laid back de Géorgie, Jontavious Willis maîtrise aussi le country-blues écorché et solitaire à l'ancienne, le ragtime et le jump-blues à danser, le chant a cappella, les rythmes chaloupés de Louisiane et l'effusion électrique en groupe

Confession of a fool

2025-06-02T00:00:00+02:00

Moses Patrou est un multi-instrumentiste et auteur-compositeur prolifique, actif sur la scène new-yorkaise. Fort de plus de 20 ans d'expérience, il compose et interprète sa musique, des petits bars new-yorkais aux grands festivals internationaux. Ce chanteur et organiste s'est réinventé à maintes reprises, jouant professionnellement de la batterie et des claviers. Ce chanteur soul est né dans une famille de musiciens à Nashville, dans le Tennessee, et a grandi à Madison, dans le Wisconsin. Il a observé et appris de Clyde Stubblefield, le "Funky Drummer", et a tourné et enregistré avec la légende du jazz Ben Sidran et d'autres musiciens locaux de renom. La musique de Patrou est profondément influencée par la Nouvelle-Orléans, en Louisiane, où il a passé beaucoup de temps au sein de la communauté culturellement riche des Brass Bands de la ville au milieu des années 90. En tant que percussionniste, il a également voyagé dans les hauts lieux de la musique comme Salvador, Bahia (Brésil) et La Havane (Cuba), avant d'arriver à New York en 2001. En tant que chanteur, il a réalisé plusieurs spots publicitaires télévisés, dont celui de Coca-Cola lors du Super Bowl 2007 intitulé "Video Game". Moses a joué sur scène avec Levon Helm (The Band), Boz Skaggs et Gregg Allman, a enregistré avec HI-Rhythm Section à Memphis et Fame Rhythm Section à Muscle Shoals (Alabama), et s'est produit au Monterey Jazz Fest (Californie), au Womad Jazz Fest (Îles Canaries), au Festival de Jazz de Montréal et à l'Ascona Jazz Fest. (Suisse) et d'innombrables autres artistes sur presque tous les continents. Patrou dirige ses groupes depuis l'orgue Hammond B3, naviguant avec aisance entre blues, R&B, soul, rock et country. Son trio à l'orgue met en valeur sa voix sensuelle sur orgue/basse, guitare et batterie, ajoutant parfois du saxophone ténor et de la guitare basse pour créer une ambiance big band (Brooklyn Dive Bombers). Que ce soit sur les scènes des grands festivals ou dans les clubs de jazz cosy, Moses Patrou revisite un son old school et offre une qualité musicale de plus en plus rare de nos jours.

Chills & thrills

2025-06-02T00:00:00+02:00

12ème album de Bernard Allison, paru initialement en 2007. À chaque fois que Bernard Allison clique sur son instrument Mesa Boogie, l'auditeur est littéralement pris de frissons. Il transforme facilement les émotions les plus brutes en notes qui parlent à tout le monde. Sur Chills And Thrills, le 12e disque magique de sa carrière, Bernard a perfectionné son son. Au lieu d'utiliser uniquement sa guitare, Bernard est devenu l'artiste mature qui utilise toute la palette de couleurs musicales de son groupe pour peindre ses histoires. Tout comme son célèbre père guitariste Luther Allison. "Pour que quelque chose se développe, il faut prendre un risque", dit Bernard. "Le blues consiste à expérimenter et à transmettre ses sentiments à quelqu'un d'autre. Et si vous voulez que cela continue, les gens vont devoir donner une chance à tout cela parce que nous perdons tous nos créateurs. Comme j'ai pris des risques sur chaque album que j'ai enregistré, ce disque n'est qu'une progression logique de tout ce que j'ai fait." Au lieu de jouer encore et encore du blues à 12 mesures, il y a des chansons blues, soul, funk, R&B et quelques morceaux rock qui montrent le talent musical général de Bernard Allison.

Live in Mississippi

2025-05-05T00:00:00+02:00

Eric Johanson est un chanteur, guitariste et compositeur américain de blues rock. Johanson a joué avec Cyril Neville, Anders Osborne, les Neville Brothers, Terrance Simien, JJ Grey, Eric Lindell, Mike Zito et lors d'événements tels que le Chicago Blues Festival, l'Edmonton Blues Festival, le New Orleans Jazz & Heritage Festival et le Byron Bay Bluesfest (Australie). Agé d'à peine 30 Ans, Eric Johanson a déjà publié 6 albums depuis 2017. Tous en auto produits ou sur des petits labels. L'occasion lui est donné via Ruf Records d'enfin obtenir une reconnaissance à l'internationale avec ce nouvel album. 4 de ses albums ont été classés dans le Top 10 du Biilboard "Top Blues Albums Chart"... Le bassiste qui l'accompagne a notamment joué pour Fred Wesley et le batteur pour Ani Di Franco, Warren Haynes ou bien encore Tab Benoit. Après la sortie de "The Deep and the Dirty" en Juillet 2023, classé NÂ° 1 au Bilboard Blues, il nous revient avec un album "Live" enregistré en Aout 2024 au Ground Zero Club à Biloxi. 5 titres sont issues du dernier album précité. Eric Johanson est un innovateur roots-rock et un guitar hero moderne qui utilise le blues comme tremplin pour un son plus audacieux et plus large. Offrant tout, du roots-rock roadhouse à l'Americana sombre et bluesy, c'est encore un enregistrement diversifié collé par un musicien qui n'a jamais eu peur de la zone grise entre les genres traditionnels.

Easy tiger

2025-04-23T00:00:00+02:00

From Clarksdale with love

2025-04-12T00:00:00+02:00

Aller là où l'action se passe ! Memphis est au centre des Etats-Unis et au carrefour des musiques noires américaines. Et Clarksdale est là, telle une ville fantôme qui ne se serait jamais réveillée de son passé, là, à 60 miles plus au sud, dans l'état du Mississippi, sur la route vers la Louisiane et la Nouvelle Orléans. C'est là que moi, Nico Wayne Toussaint, j'ai choisi de vivre une retraite studieuse, spirituelle, musicale, à la belle saison de la récolte du coton, quand les températures avoisinent les 30 degrés mais que déjà arrive l'automne, et qu'à perte de vue les champs sont blancs de la fleur de coton. Ma retraite, je l'ai organisée dans un house boat en tôle et en planches, posé au bord d'une route agricole, devant cet océan opalin. C'est là, avec mes guitares et mes harmonicas, que je me suis attelé à travailler en contexte, le répertoire des légendes du Mississippi : RL Burnside, John Lee Hooker, Muddy Waters, Fred Mc Dowell ...

In the real world

2025-02-28T00:00:00+01:00

Musicalement l'album ressemble à un autoportrait car il représente vraiment mes influences." Avec une carrière s'étalant sur cinq décennies, trois nominations aux Grammy Awards et de nombreux prix de la Blues Foundation, Eric Bibb a solidifié son héritage en tant que figure légendaire du genre blues et roots. In The Real World témoigne de son évolution en tant qu'artiste, profondément enraciné dans la tradition narrative du blues.

Blues caravan 2024

2025-02-19T00:00:00+01:00

Il y a 19 ans, le fondateur du label Thomas Ruf envoyait pour la première fois trois musiciens sous contrat avec sa maison de disques pour une tournée commune sous le nom de Blues Caravan : Sue Foley, Candye Kane et Ana Popovic. Pour l'édition 2024 de cette tournée, cette tâche a été confiée à Katarina Pejak, Eric Johanson et le nouveau venu du label Alastair Greene, qui, comme les années précédentes, étaient également soutenus par une section rythmique en duo. Les performances ont suivi le modèle éprouvé, c'est-à-dire qu'après une ouverture commune, chacun des trois a joué son propre set avec des chansons de son répertoire respectif, avant de se retrouver tous sur scène pour le final et clôturer le concert.

Another Mississippi sunday morning

2025-02-12T00:00:00+01:00

Another Mississippi Sunday Morning est la suite poignante de Some Mississippi Sunday Morning (2023), l'album de gospel enregistré en prison qui a reçu un accueil inattendu de la part de journaux tels que le New York Times, The Guardian, The New Yorker et la BBC (pour n'en citer que quelques-uns). Au début de l'année 2024, le producteur Ian Brennan (Tinariwen, Ustad Saami, Ramblin' Jack Elliott, The Good Ones [Rwanda]), lauréat d'un Grammy Award, est retourné au centre de haute sécurité de Parchman Farm, dans le Mississippi, pour enregistrer une deuxième collection d'interprétations brutes et obsédantes du service de gospel de la prison. Le résultat est une fois de plus captivant et inoubliable. Douze hommes, âgés de 23 à 74 ans, ont participé à cette nouvelle session d'enregistrement. Trois d'entre eux purgent des peines de prison à perpétuité et six autres sont arrivés récemment ou ne figuraient pas sur le premier album. Cette fois-ci, il n'y avait ni gardien ni aumônier. Comme pour le premier album, toutes les chansons sont des premières prises, enregistrées à 100 % en direct et sans overdubs. Bien que la musique soit intime et dépouillée, chaque chanson et chaque performance, qu'elle soit basée sur le gospel traditionnel, le hip-hop ou le blues profond, a une histoire individuelle et puissante à raconter

Sing sing

2025-02-12T00:00:00+01:00

Après "Don't go dancin", et quatre années de concerts à travers l'hexagone, Margaux Lienard & Julien Biget choisissent de renouveler entièrement leur répertoire. Fidèles à leur identité, ils renouent avec leur goût pour l'assemblage d'oeuvres originales et de celles issues des traditions populaires. Au fil de ce nouveau songbook, ils disposent leurs propres mélodies aux pieds de ces folksongs, qui à travers leur musique instinctive et leur poésie argotique, disent l'Amérique des opprimés.

Roll with me

2025-02-07T00:00:00+01:00

70 Ans passés et Duke Robillard est toujours là à nous délivrer son Blues comme à ses débuts en 1967 déjà : Plus de 50 ans de carrière et plusieurs nominations aux Grammy Awards (2007 et 2010). Mais aussi vainqueur 5 fois de suite du "Blues Music Awards" comme Meilleur Guitariste. Le leader de Roomful of Blues après 50 ans de carrière au service du blues revient sur le devant de la scène avec un tout nouvel album réunissant la totalité de ses influences musicales. Duke Robillard a travaillé toute sa vie avec les plus grands, Tom Waits, Bob Dylan, Ruth Brown, Pinetop Perkins, mais aussi les Fabulous Thunderbirds ou il partageait les guitares avec le texan Jimmie Vaughan. Depuis le début de sa carrière en 1967 ce ne sont pas moins de 50 albums ou il a su démontrer son style vocal et d'instrumentiste. Né à Rhodes Island en 1948, il reste un vétéran du blues sous toutes ces formes et en 13 titres cet album est un véritable et très complet catalogue de son art maitrisé.

Standing out loud

2025-01-29T00:00:00+01:00

Le rockeur de blues Alastair Greene n'est peut-être pas connu de tous, mais avec sa carrière de plus de 25 ans, il n'est plus un secret parmi les initiés de la musique. Le natif de Californie est un Â« auteur-compositeur habile et articulé ainsi qu'un talent vocal et guitaristique doué Â» (Rock & Blues Muse), dont le jeu de guitare est Â« égal et meilleur que la plupart Â» (Blues Matters). Son curriculum vitae comprend près d'une décennie en tant que guitariste en tournée avec le Alan Parsons Project et des périodes réussies en tant que sideman du chanteur de blues primé Sugaray Rayford et comme support pour Walter Trout. Avec Â« Standing Out Loud Â» (son 11e disque solo), Greene a décidé de créer un disque honnête et sans fioritures qui rappelle l'esprit de sa musique préférée des années 60 et 70. Dans ce but, il s'est rendu à Nashville en janvier 2024, éliminant huit des onze chansons de l'album. Son partenaire dans cette entreprise était JD Simo, fidèle à Nashville, qui a coproduit avec Greene et conçu les morceaux dans son propre studio House of Grease.

Steelfingerslim

2025-01-03T00:00:00+01:00

La voix et la guitare de Björn Berge plus puissantes que jamais ! IL impressionne depuis plusieurs décennies en tant que guitariste unique, génie de l'acoustique et formidable artiste de scène. Il offre une performance énergique et dynamique à la guitare acoustique, nous emmenant dans un voyage musical à travers le blues, le rock, le funk et des ballades touchantes. Le très talentueux guitariste originaire de Haugesund, en Norvège, a déjà sorti 12 albums studio et un album live. Avec cet album, il porte son expression artistique à de nouveaux sommets et explore les différentes nuances de la musique blues. Cet album attirera sans aucun doute les fans fidèles et les nouveaux adeptes de la musique de Berge.

Almost exactly

2024-10-19T00:00:00+02:00

The Cinelli Brothers est un projet né d'une passion commune pour le blues électrique de Chicago et du Texas des années 60 et 70, lorsque les frères Marco (guitariste et chanteur) et Alessandro (batteur) ont décidé de former une équipe explosive mettant en valeur un répertoire original dans le style de Chess, Stax et Motown. Les deux frères sont rejoints sur scène par Tom Julian-Jones à l'harmonica, à la guitare et au chant et Stephen Giry à la basse, à la guitare et au chant. Ils défendent une nouvelle génération de musiciens passionnés partageant l'amour du Blues, de la Soul, du R&B et des véritables sons authentiques qui ont fait du blues une pierre angulaire de l'histoire de la musique.

Mood swings

2024-10-02T00:00:00+02:00

'Mood Swings' est le dernier album de Marcus King, originaire de Caroline du Sud, artiste, interprète, guitariste et auteur-compositeur nommé aux Grammy Awards. Il a été produit par Rick Rubin dans ses célèbres studios Shangri-La. La musique est profondément personnelle, autant portée par la voix émotive de King que par son travail de guitariste vénéré, et si les sujets abordés sont souvent crus par nature (chagrin d'amour, dépendance, santé mentale), il y a toujours un sentiment d'espoir dans le pouvoir de sa voix.

Live at the Scala Theatre Stockholm

2024-07-01T00:00:00+02:00

3 ans après la parution de son dernier album studio, SUE FOLEY nous revient avec un album en hommage aux femmes pionnières de la guitare.Live at The Scala Theatre est le dernier enregistrement du troubadour du blues Eric Bibb, qui fait suite à l'album nominé aux Grammy Awards 2023, « Ridin ». Réalisé et enregistré devant un public en direct au Théâtre Scala de Stockholm le 30 septembre 2022, l'atmosphère capturée dans ces enregistrements est électrique. Avec une carrière qui s'étend désormais sur cinq décennies, trois nominations aux Grammy Awards, une multitude de prix de la Blues Foundation et d'innombrables autres distinctions, Eric Bibb a assuré son héritage en tant que figure légendaire du blues et genre racines. Live at The Scala Theatre contient une sélection de chansons sélectionnées parmi L'histoire de Bibb, imprégnée de la tradition folk et blues avec le contemporain sensibilité. Le spectacle met en vedette une programmation de musiciens vedettes, dont son collaborateur de longue date d'Eric, MD et producteur Glen Scott à la basse, aux claviers et à la batterie et choeurs, Olle Linder à la batterie et à la basse acoustique, Johan Lindström au Pedal Steel et à la guitare électrique, Christer Lyssarides à la guitare électrique et mandole, Esbjörn Hazelius au violon et cistre, Greger Andersson à la harpe, Lamine Cissokho à la kora et au chant, les chanteuses invitées spéciales Sarah Dawn Finer, Rennie Mirro et Ulrika Bibb, ainsi que des arrangements pour cordes d'Erik Arvinder et David Davidson, interprété par Hanna Helgegren et Sarah Cross aux violons, Christopher ḥman à l'alto et Josef Ahlin au violoncelle.

Sun without the heat

2024-06-03T00:00:00+02:00

« Sun Without the Heat », le vibrant cinquième album de Leyla McCalla. Née à New York de parents haïtiens militants, Leyla McCalla puise son inspiration dans son passé et son présent, créant une musique vibrante reflétant trois siècles d'histoire et des influences mondiales. Maîtrisant le violoncelle, le banjo ténor et la guitare, elle offre un son distinctif mêlant ses racines et son expérience. Membre fondatrice de Our Native Daughters et ancienne membre du groupe Black string The Carolina Chocolate Drops, McCalla sort son cinquième album, Sun Without the Heat, mêlant joie et douleur dans une exploration musicale d'influences afro-diasporiques. Son album précédent, Breaking the Thermometer, est salué par la critique pour son engagement social et musical. McCalla, actuelle Artiste en Résidence à l'Université de Richmond, continue d'explorer les mutations possibles de sa musique.

Back door rumba : live sessions, vol. 2

2024-03-29T00:00:00+01:00

Parmi les harmonicistes dits West Coast, James Harman occupait une place à part. Plus terrien et moins jump que ses homologues, il était avant tout un excellent chanteur avec une gouaille et un placement en lien direct avec ses origines sudistes. Chanteur donc, harmoniciste, mais aussi guitariste et pianiste, producteur, et surtout créateur avec des convictions. Sa disparition à 74 ans en Mai 2021 a laissé un grand vide. James naît à Anniston dans l'Alabama le 8 juin 1946. Il se met d'abord au piano mais essaie aussi les harmonicas qui sont posés dessus. Il chante à l'église locale et pratique aussi l'orgue, la guitare et la batterie. Il déménage en Floride où il joue avec plusieurs groupes dont le Icehouse Blues Band. C'est à Miami que son avenir va grandement se décider. Il y rencontre Henry Vestine et Bob Hite lors de concerts de Canned Heat, qui le convainquent de venir s'installer en Californie, lui promettant du travail et des concerts. En 1970 James joue en première partie de Canned Heat, avec le Icehouse Blues Band et aussi Albert Collins que Vestine et Hite ont convaincu de la même façon. En 1978, il décide de se produire sous son propre nom et c'est la naissance du James Harman Blues Band qui sera un véritable réservoir incubateur des musiciens basés sur la Côte Ouest : Phil Alvin, Bill Bateman, Gene Taylor, David Kid Ramos, Stephen Taylor Hodges, entre autres, garniront les rangs du groupe. Après un 1er volume « Live » Enregistré au cours du 2ème Festival de Blues de Tamines en Belgique, le 29 Août 1992, ce second volume propose un enregistrement datant de 2003 lors du Festival « Spring Blues » à Ecaussinnes en Belgique.

Bluesiana

2024-03-29T00:00:00+01:00

Pianiste chanteur, Julien Brunetaud sort son sixième album, Bluesiana. Un retour aux sources inspiré par ses voyages en Louisiane et dans le Mississippi. Blues, boogie woogie et stride salternent parmi six compositions et six standards revisités où julien fait swinguer les ivoires de main de maître. Pour sublimer le son acoustique de cet album, il a invité Kevin Doublé à l'harmonica, Igor Pichon à la guitare et Patrick Ferné à la contrebasse.

Black Bayou

2024-02-27T00:00:00+01:00

Mr Blues, Mr Blues

2024-02-23T00:00:00+01:00

Ton of gas

2024-02-23T00:00:00+01:00

Un blues authentique quasi dans son e´tat originel: un re´sonateur ancestral puissant et sensuel. Un harmonica since're, ge´ne´reux. Une voix habite´e. Christophe "Zeb" Vialle Moudat & Richie Faret tous deux arme´s de gros riffs de bottleneck et d'harmonicas tonitruants nous promettent un set en apne´e le tout sublime´ par la fe´e e´lectricite´. Avec ce disque, le duo franc″ais inscrit cet opus dans la pure tradition de la "Musique du Diable", entre mare´cages du bayou et le large Delta du Mississippi.

Little black flies

2023-10-18T00:00:00+02:00

Nouvelle Pépite découverte par le label RUF Records, il est issu de la scène blues d'Atlanta en Géorgie. Ayant écumé les clubs avec son 1er album autoproduit paru en 2019, Left my soul in memphis, ce multi instrumentiste a tapé dans l'oeil du producteur, Thomas Ruf. Inspiré par Albert Collins, Otis Rush mais aussi Mike Blomfield, il a enregistré cet album sans overdubs comme dans les années 70. Pour obtenir une véritable authenticité à son blues teinté de soul. Avec comme modèles Muddy Waters, Howlin' Wolf, Freddie King ou bien encore Rory Gallagher, il nous propose ici un retour à un blues électrique de haute volée.

Weight of the world

2023-06-09T00:00:00+02:00

Ridin

2023-06-02T00:00:00+02:00

Howlin' Wolf & his Wolf Gang

2022-12-23T00:00:00+01:00

Les souvenirs d'avoir entendu Howlin Wolf au New 1815 Club sont si forts que personne ne pourrait jamais oublier quel privilège c'était de pouvoir entendre de près un bluesman aussi emblématique qu'au West Side Club tous les week-ends. Mais peu se souviennent du peu de week-ends où il a réellement joué là-bas. Le magazine Living Blues a rendu compte de l'apparition de Wolf à la grande fête d'ouverture du club, du 6 au 8 juin 1975. Le chef d'orchestre de Wolf, le saxophoniste Eddie Shaw, avait loué le club et présentait Wolf le week-end et Jimmy Dawkins, Casey Jones et l'imitateur de Wolf James "Tail Dragger" Jones les soirs de semaine.

Blues don't lie (The)

2022-11-07T00:00:00+01:00

Voici le 34e album studio de Buddy Guy qui fait suite à The Blues Is Alive and Well (2018). Produit par le songwriter et batteur Tom Hambridge, The Blues Don't Lie comprend des invités comme Mavis Staples, Elvis Costello, James Taylor, Jason Isbell... Cet album sort 65 ans après l'arrivée de Buddy Guy à Chicago en provenance de Baton Rouge par train, le 30 septembre 1957. Ses seules possessions étaient les vêtements qu'il portait, et sa guitare. Sa vie devait changer à tout jamais et il ressuscita dans et par le Blues. The Blues Don't Lie raconte l'histoire du voyage de toute une vie. Revenant sur son oeuvre, Buddy déclare : "Je le leur ai tous promis : à B.B, à Muddy, à Sonny Boy que tant que je vivrai je garderai le blues vivant". Et l'a prouvé à maintes reprises depuis et de rajouter : "Je suis tellement impatient que le monde écoute mon nouvel album parce que le Blues ne ment jamais".

Only two

2022-11-07T00:00:00+01:00

Né pendant le confinement 2020, le duo atypique Blues2Men, s'est persuadé de renouer avec ses profondes racines : le blues. En effet, Zeb (Electric Octopus Orchestra, Grand Replica) & Richie (Cisco Herzaft, Tailleurs de Costards) ont décidé avec ce 1er EP, de remettre sur les rails leur esprit et leur coeur entièrement dédiés à la musique du diable. Généreusement imprégnés de culture blues noire américaine, ils distillent à travers ces 5 titres une musique épurée, efficace, usée par les affres du temps. Résonateur et harmonica impliquent notre imagination au plus profond des légendes du mythique delta du Mississippi jusqu'au mystique Crossroads. Beat imperturbable, gros riffs armés de bottleneck et harmonicas tonitruants colorent les textes métaphoriques scandés dans la pure tradition de la musique du diable, mais toujours ancrés dans la réalité, sublimés par la fée électricité.

Straight to the point

2022-11-07T00:00:00+01:00

Straight To The Point est la quintessence même de l'art musical de Fred Chapellier. Sa maîtrise de la chose roots est juste magnifique, qu'il s'agisse du blues le plus classique ou d'une soul que ne renieraient pas nombre de musiciens américains. Le tout porté par cette voix chaude et addictive unique en son genre. Assurément sa plus belle réussite à ce jour !

Done come too far

2022-11-07T00:00:00+01:00

Déjà 22 ans de carrière, 9 albums, une nomination aux Grammy Awards et 5 prix aux W.C. Handy Awards à l'actif de la jeune Shemekia, fille du légendaire Johnny Copeland. A force de travail, celle qui aurait pu se faire clouer au pilori de la critique pour être "la fille de" s'est imposée comme l'une des grandes voix féminines. Née à Harlem, New York, le 10 avril 1979, c'est une véritable petite bombe qui avait éclaté à 19 ans dans l'univers du blues et de la soul avec Turn the heat up, son premier album avec une voix digne d'Etta James et Koko Taylor réunies. Depuis elle a confirmé qu'elle était désormais non seulement l'une des grandes voix mais aussi l'une des grandes Dames du blues. Ce disque ne déroge pas aux règles qui ont fait ses succès précédents.

My life and I

2022-10-22T00:00:00+02:00

My Life & I, le premier album de la nord-irlandaise Kaz Hawkins sur le label Dixiefrog sous forme de compilation de ses premières réalisations, marque avec force l'irruption de ce talent unique. La voix est puissante et addictive, l'émotion est à fleur de peau et les compositions accrocheuses en diable. La soul et le blues que dégagent la chanteuse la classent immédiatement parmi les plus grandes. La filiation avec Etta James est évidente et la comparaison avec Beth Hart et/ou Adele s'impose tout naturellement.

Rich white honky blues

2022-09-07T00:00:00+02:00

Le son de Hank Williams Jr. est construit sur le blues et Rich White Honky Blues en est l'ardent témoignage. Le projet a été enregistré en prises live avec les meilleurs musiciens de blues du pays, réunis par le producteur Dan Auerbach dans ses légendaires studios Easy Eye Sound. Même après 56 albums studio, Hank Williams Jr., membre acclamé du Country Music Hall of Fame, continue à trouver de nouveaux terrains créatifs à explorer.

Get on board

2022-06-21T00:00:00+02:00

Près de 60 ans après avoir joué pour la première fois ensemble dans le groupe californien Rising Sons, les légendaires musiciens folks Ry Cooder et Taj Mahal, amis et collaborateurs de longue date et tous deux lauréats de plusieurs Grammy Awards, se réunissent pour enregistrer la musique qu'ils aiment depuis longtemps des regrettés maîtres du blues du Piedmont, Sonny Terry et Brownie McGhee.

662

2022-06-04T00:00:00+02:00

Tout juste 22 ans et déjà encensé par la presse et adoubé par ses pairs comme Buddy Guy et Keb' Mo. Voici son deuxième album.

Breaking the thermometer

2022-05-17T00:00:00+02:00

Leyla McCalla (multi-instrumentiste bilingue et ancienne membre du groupe afroaméricain Carolina Chocolate Drops) trouve son inspiration dans son passé et son présent. Qu'il s'agisse de son héritage haïtien ou de sa ville d'adoption, la Nouvelle-Orléans, elle a réussi à produire un son distinctif qui reflète l'union de ses racines et de son expérience. Leyla McCalla a produit une oeuvre multidisciplinaire de musique, de danse et de théâtre, Breaking the Thermometer, qui suit son parcours personnel alors qu'elle découvre l'histoire de Radio Haïti, la première station de radio de l'ïle à diffuser des informations en créole haïtien. Par cette juxtaposition de voix (personnelles et politiques, anecdotiques et journalistiques), McCalla exprime l'esprit durable des pauvres marginalisés d'Haïti face à plusieurs siècles d'oppression politique. Il lui a fallu écouter d'innombrables enregistrements d'archives d'interviews réalisées par les journalistes de Radio Haïti.

Good to be...

2022-04-07T00:00:00+02:00

Cet album est une sorte de retour aux sources pour Keb' Mob', le chanteur et guitariste de blues déjà auréolé de 5 Grammy Awards. La rénovation de sa maison natale à Compton en Californie l'a replongé dans ses racines alors que, résidant à Nashville, il se trouve désormais à la croisée de la country music et de l'Americana. Cet opus, abreuvé de blues, se teinte de country grâce à sa collaboration avec des légendes du genre : Vince Gil à la réalisation et la participation de Darius Rucker, Kristin Chenoweth et du goupe Old Crow Medicine Show.